domingo, 14 de noviembre de 2010

Conclusión de la materia


     Como sabemos los que cursamos la materia, suena difícil la realización de ella pero cuando ingresamos y nos encontramos con ese mundo que se nos presenta podemos comprender que no es tan así.
     El plantearnos desde el comienzo de esta una nueva perspectiva de lo que sería el arte en este cuatrimestre, nos da la posibilidad de ir de modo paulatino adquiriendo pequeños logros día a día. Pero lo más interesante es que no tenemos un tope máximo ya que nosotros somos los creadores de ellos con nuestra experiencia diaria.
     Cuando hablo de limites, no solo hago referencia a la actividad propuesta por esta cátedra sino que también nos permite poner en juego nuestros conocimientos, los cuales se encuentran en interrelación unos con otros a la hora de realizar la puesta en escena de dicha actividad. Podemos poner, de esta manera también, en tela de juicio a estos a la hora de la realización de la misma.
     Considerando lo anterior, yo pienso que la materia no solo nos abrió la "cabeza" a un nuevo mundo, sino que nos permitió la experimentación con otras formas de materiales, sino que asimismo nos da la posibilidad de poder corregir y ensayar posibilidades sin tener que borrarlas o desecharlas como si fuera una pintura o un grabado que salió mal.
     Lo más interesante de todo es que esto que publicamos no es ajeno a nosotros, sino que podría considerarse como un “bebe artístico” nuestro. Ya que es el fruto de cuatro años de carrera y una extensa labor para su realización.
     En cuanto a nuestros logros, yo diría que no son menores, porque fuimos capaces de lograr que la imagen nos diga algo con solo dos conceptos totalmente opuestos y sin ningún tipo de conexión.
     Si me tocará hablar de mis obras yo empezaría primero por justiciar mi elección de las imágenes, ya que no es usual ver unidas esos dos polos. A mi ver podría empezar por la última imagen publicada ya que es la que mas figurativa se vuelve al tomar como eje central nuestro tema. Esto nos lleva a imaginar que aquello que recubre ese cuerpo celeste es vida, la cual no es difícil imaginarla en la tierra, pero si en el universo, porque solo unos pocos pueden apreciarlo desde cerca a de dicha maravillas y los demás solo imaginamos hacerlo. Esto no es un critica, solo es un pensamiento que todo ser humano tiene, ya que en su naturaleza se encuentra siempre la impronta de querer vivenciarlo con sus propios ojos y que no nos cuente nadie su experiencia.
     Considerando la última idea del párrafo anterior podemos encontrar nuestra primera relación directa con la materia. Ya que a la hora de realizar las creaciones uno puede ver, apreciar y hasta usar los consejos de otro compañero, pero recién vas a poder sentirte libre con lo que haces cuando vivencias tu experiencia propia.
     Retomando los trabajos me parece que ahora se asociaría bien a lo antes expuesto la dama con Saturno de fondo, ya que aquí intenta representar el mundo en el cual nos sentimos inmersos cada uno en cada día. El cual no es para todos igual pero tampoco se encuentra en el mismo “planeta”. Lo que me lleva a pensar ¿Cuál será el planeta en que nos refugiamos o nos movemos a diario?   
     Pensándolo de esta manera la siguiente imagen que me gustaría describir es la que posee de fondo flores y por encima se encuentra el sistema solar. Siguiendo con las ideas anteriores podrimos agregar que como cada ser humano posee su planeta también estos se encuentran en interrelación con el medio que lo rodea haciendo que se encuentren de una u otra manera en estrecha relación de forma explicita o implícita. Permitiendo de este modo una madeja de ideas que se conectan para conformar lo que denominamos “sociedad”. La cual se encuentra inmersa en un solo planeta “físico” de este sistema. 
     Podríamos seguir con la imagen que posee  sobre un planeta una mujer, la cual se encuentra rodeada por una sicodelia de rosas de todos colores, lo que me genera a mi la sensación de abstracción por momentos de nuestra vida para refugiarnos en ámbitos mas tranquilos o apacibles cosa que no es lo que llevamos habitualmente.
     La anterior podría unirla con aquella imagen que posee dos rosas doradas ya que nos demuestran que luego de tal “paisaje” siempre hay un renacer en nuestro interior para luego poder seguir ese camino en donde siempre nos movemos o actuamos. Nos muestra que siempre hay un momento para poder volver a empezar, y nos da la impronta que nunca se termina nada sino que vuelve al comienzo para poder modificar nuestros errores y no cometer nuevamente esos fracasos. Por esta razón las flores poseen el color dorado.
    
     Bueno pero me parece que ahora me toca hablar más que nada de cómo comencé este trabajo, y porque lo realice de este modo.
     La consigna dada fue expuesta con las siguientes pautas: debía ser de forma individual e interrelación de dos conceptos. Cada alumno debía investigar sobre las palabras elegidas y luego realizar una producción de imágenes.
     Hasta aquí no había problemas, ya que debíamos buscar el fundamento a nuestra elección. La lentitud del trabajo se empezó a notar cuando debimos llevar a la práctica dichas lecturas, pero sobre todo si debíamos trabajar con programas que serian nuevos –por así decirlo –.
     El camino ya había comenzado y n se podía volver atrás, solo quedaba poder alcanzar la meta que se nos había propuesto. Esto no significo un proyecto mas, sino que nos mostro que también nosotros podemos realizar la nuevas tendencias artísticas solo que también debemos desestructurar un poco nuestro cerebro para poder alcanzarlo.
     A posteriori el trabajo que siguió no fue malo sino que debía primero comprender un poco más el cerebro científico para poder llegar a alcanzar mis expectativas. Ya que no seria fácil articular “los agujeros negros” con “flores”. Ahora me tocaba ver como dos cosas tan distintas podían ser una solo a los ojo del espectador. Por eso opte por ver páginas de contenido científico de fácil entendimiento, primeramente, y luego paulatinamente fui agregándole contenidos que me ayudaran en la articulación.
     Lo mas agradable eran a la hora de realizar los proyectos empezar a imaginar las numerosas variables que se podía plasmar, pero aquí se me presentaba otra cuestión, como decidirme por una. La otra cuestión era como dejar de lado tal o cual elemento y acotar las imágenes, ya que todas eran muy sugerentes desde diferentes puntos de vista.
     El posterior problema fue decidir el programa a utilizar, pero aquí fui mas “viva2 ya que use todos y a su ves ninguno. Ya que de todos temo algo para poder alcanzar mi objeto final. Entre ellos utilice el Corel Photo-Paint, el Corel Draw X3, el Adobe Photoshop C2 y por ultimo el PhotoStudio para poder dejarlas en formato JPGE.
     Todo esto me llevo aproximadamente dos semanas, pero valió la pena ya pude lograr efectos sobre las imágenes que deseaba y otros que surgían por el azar de la manipulación de estas.
     Esto me permitió conocer los programas a fondo desde otro ángulo, ya que había porciones de actividades que se encontraban en ellos que no sabía que existían. Lo cual no solo fueron utilizadas, sino que me sirvieron para trabajos posteriores.

     Todo esto me lleva a pensar, el porque los jóvenes artistas son mas “miedosos” a la hora de realizar cosa nuevas que no poseen una receta totalmente elaborada para alcanzar el éxito total de tal o cual problema.
     Si nos paramos desde la otra orilla y miramos el arte con ojos d espectadores veríamos que todos somos capaces de lograr lo que deseáramos pero tenemos miedo a lo desconocido. Sino fíjense lo que hemos podido construir con solo dos conceptos aislados que nos sonaban bien a nuestro oído en ese momento o solo nos llamaban a la curiosidad.
    
     Si tendría que mira desde la materia a alrededor diría que nos abrió los ojos a un mundo nuevo de posibilidades pero también nos mostro que los miedos a lo nuevo son solo tabúes impuestos por la sociedad que nos rodea. Porque todo artista tiene un gran potencial para realizar lo que se imponga como meta, solo tiene que dar el primer paso.
     Siguiendo con el “hilo” de este escrito me gustaría dejar algunos logros alcanzados gracias a este ámbito académico:

*      Todo podemos alcanzar lo imposible sin llegar a matar –por así decirlo a nuestro artista –. Ya que la gran mayoría piensa que el lograr cosas que no son enseñadas en el  ámbito tradicionalmente denominado académico, no son validos. Pero en realidad todos sabemos que hoy en día el arte ya no es el de antes, y que si experimentamos no perdemos nada, al contrario ganamos muchísimo en experiencias y en conocimiento de nuestro propio ser.

*      Lo otro que rescato es el cambio de soporte que se decidió utilizar, ya que la Bidimensión es un ámbito muy amplio para la realización de trabajos. Pero el uso de las tecnologías que nos rodean no solo facilita, a veces, el manejo y obtención de resultados, que por otros medio nos llevaría mucho o que capaz nunca llegaríamos. Este medio también nos permitió formar también nuestra propia imagen pero desde otero lado, ya que ordenadores nos asistieron para ver que seria lo que nuestro cerebro deseaba y desde allí nos mostraron resultados estimados de aquello que buscábamos.

*      Lo nuevo y novedoso también fue la forma de darlo a conocer, ya que la gran mayoría de los estudiantes estamos acostumbrados s darnos a conocer en muestras y/o eventos que se realizan a nuestro alcance, y esto aposto a un conocimiento global y de libre acceso. Suena paradójico pero al mismo momento divertido, ya que no me hubiese imaginado nunca poder publicar trabajos que serian de libre uso en la telaraña mundial a la cual nos encontramos unidos hace muchísimos años.

*      Y por último, quisiera dejar un pensamiento que a mi me sirvió mucho a la hora de realizar esta producción: “¿PORQUE NO ATREVERNOS A TAL AZAÑA SINO TENEMOS NADA QUE PERDER, AL CONTRARIO PODEMOS LLEGAR A ENRIQUECER DE DIEZ MIL MANERAS NUESTRO PASAR POR ESTE MUNDO?”. Yo creo que esto fue lo que mas me cuestiono el dilema de que hago sino se ni donde empezar y a donde llegar con la propuesta presentada aquel jueves de agosto. Puede parecer ilógico pero no todos nos ponemos a pensar si lo que nos estamos planteando será aquello que nos haga felices o solo es una mera actividad más que nos permitirá pasar otra materia mas y acércanos mas a el titulo que tanto anhelamos.

      Yo creo que esto nos muestra el giro total al cual nos enfrentamos en el ingreso a un mundo lleno de saberes lo cuales desconocemos, o que capaz que conocemos pero no sabemos que podemos utilizarlos o manipularlos. Esto no sucede a diario pero lo mas interesante d todo el final o cierre de dichas materias ya que nos ponemos a analizar como llegamos y como salimos de ella y vemos que siempre nos vamos con los bolsillos mas llenos de conocimientos que nos ayudaran a resolver lo que será el cierre final de nuestra vida en la facultad, “LA TESIS”.
      Debo decir que este escrito se me ha hecho interminable debido a su extensión pero también me ha servido para poder valorar lo que significo dicha materia para el camino que llevamos hasta acá. Es interesante escribir también poder expresar con palabra aquellos que vivimos, pero nos resulta difícil ya que no es algo que realizamos a diario. Aquí concuerdo con la profesora cuando dice que el escribir nos aclara las ideas y nos ayuda a ver hasta donde llegamos y cuanto nos falta.
      Solo me queda decir que la materia fue muy productiva y a la ves muy desestructurante de lo que venimos llevando a diario con las demás asignaturas. Ya que a mi me sirvió como un cable a tierra luego de tanta teoría.
    




miércoles, 29 de septiembre de 2010



Qué entiendo por los vocablos Universo y Flores?

Por el termino Universo comprendo la siguiente descripción:
El Universo esla totalidad del espacio y del tiempo, detodas las formas de la materia, la energia y el impulso, las leyes y constantes fisicas que las gobiernan. Sinembargo, el término universo puede ser utilizado en sentidoscontextuales ligeramente diferentes, para referirse a conceptos como el cosmos, el mundo o la naturaleza.
Observaciones astronomicas indican que el Universo tiene una edad de 13,73 ± 0,12 mil millones de años ypor lo menos 93 mil millones de años luzde extensión. El evento que se cree que dio inicio al Universo se denomina Big Bang.En aquel instante toda la materia y la energía del universo observable estabaconcentrada en un punto de densidad infinita. Después del Big Bang, el universocomenzó a expandirse para llegar a su condición actual, y lo continúa haciendo.

Y por el termino flor comprendo lo siguiente:
La flor es un corto tallo de crecimientodeterminado que lleva hojasmodificadas estructural y funcionalmente para realizar las funciones deproducción de gametosy de protección de los mismos, denominadas antofilós.
El tallo se caracteriza porun crecimiento indeterminado. En contraste, la flor muestra un crecimientodeterminado, ya que su meristema apical cesa de dividirse mitóticamentedespués de que ha producido todos los antófilos o piezas florales. Las floresmás especializadas tienen un período de crecimiento más breve y producen un ejemás corto y un número más definido de piezas florales que las flores másprimitivas.
La disposición de losantófilos sobre el eje, la presencia o ausencia de una o más piezas florales,el tamaño, la pigmentación y la disposición relativa de las mismas sonresponsables de la existencia de una gran variedad de tipos de flores. Taldiversidad es particularmente importante en estudios filogenéticosy taxonómicosde las angiospermas.La interpretación evolutiva de los diferentes tipos de florestiene en cuenta los aspectos de la adaptación de la estructura floral,particularmente aquellos relacionados con la polinización,dispersión del fruto y de la semilla y dela protección contra los predadores de las estructuras reproductivas.

Espero que tengan en cuenta esto para poder entender uales fueron los origenes de las producciones.

Qué es el Arte Digital?

Primero, antes de desarrollar los conceptos utilizados pense en explicar con el siguente texto de otro autor que significa el Arte Digital.
El arte digital es todavía una forma de expresiónrelativamente nueva y en gestación. La novedad del medio conduce a unatrascendentalización de piezas digitales sin una revisión adecuada de sucalidad, creando un corpus de obras que probablemente no superen la prueba deltiempo: la novedad del medio se convierte en categoría estética,y los críticos de arte y escritores de la cultura digital, así como lasempresas que publicitan novísimas tecnologías contribuyen a ello.
Siendo el arte digital producto de la tecnologíainformática, se da la tentación de distinguir el arte tradicional del digitalseñalando que éste es tecnológico, y el resto no. La tecnologíaconsiste básicamente en un instrumento o procedimiento que posibilita unacreación, y en ese sentido no existe diferencia entre un pincel y una paletagráfica, pero es común encontrar clasificaciones de arte digital basadas en elsoporte usado: net.art,CD-Rom-art, videoarte, instalaciones interactivas y sus híbridos,que suelen etiquetarse como «arte multimedia».El escritor y docente argentino Diego Levisopina a este respecto que «las herramientas por sí mismas no representan unestímulo para la creatividad personal, pues la capacidad artística depende defactores más profundos que la mera disposición de medios tecnológicos».
Para Levis, el arte digital se inserta en un procesoprogresivo de desmaterialización de la obra artística que se retrotrae a laincorporación de la fotografía al ámbito de las artes, a finales del siglo XIX.La fotografía separó el momento de la captación o construcción de la imagen delproceso de manipulación o transformación de los elementos materiales de laobra, proceso acentuado posteriormente con la aparición del cine, que incorporaba unanueva dimensión espacio-temporal intangible, que ya no se encuentra en elsoporte material (la película impresionada) sino en el momento de laproyección. La televisión pudo posteriormente prescindir incluso de estesoporte material y el proceso culminó, provisionalmente, en las técnicas desimulación y representación digital. No obstante, la creación de imágenes desíntesis sigue el proceso creativo de cualquier arte plástica, al crearimágenes a partir de modelos que surgen de la imaginación de sus creadores.
Una imagen digital es el resultado visual de unproceso en el que la función de la luz en los soportes químicos de lafotografía o magnéticos del vídeo ha sido sustituido por el cálculo matemáticoefectuado por una computadora. Desde finales de la década de 1950 lascomputadoras pudieron tratar sonidos e imágenes. Pese a su inicial limitaciónde capacidad, el potencial de la nueva tecnología atrajo a numerosos artistas,y actualmente las computadoras están presentes en distintas fases del procesode creación y reproducción de obras en muchas disciplinas artísticas.
El texto fue extraido de la Wikipedia.

Ada - Xavier Berenguer

Los ordenadores actuales tienen como precedentehistórico la llamada Máquina Analítica, un artefacto mecánico para el cálculoque, por primera vez, almacenaba en una memoria una serie codificada deinstrucciones, lo que hoy se entiende por programa.
La Máquina Analítica se debe a Charles Babbage, un científico inglés del sigloXIX, destacado por sus investigaciones en física, astronomía y matemáticas, ymarcado por el curioso destino de dejarlo todo inacabado: ni la Máquina Analítica,ni ninguno de los proyectos de aplicación de sus ideas que él mismo emprendió,se hizo nunca realidad. Lo que sí Babbage dejó acabada fue una autobiografía;en ella, rendido ante la tecnología demasiado torpe de su época, Babbage augurala construcción de la Máquina Analítica para quinientos años después de él.
Pero el ordenador, o sea la versión electrónica y mejorada de la Máquina Analítica,sólo tardaría cien años en llegar, y con ellos la inmortalidad de Babbage.
En 1816 y en el marco de la Royal Society de la que ambos eran miembros, Babbage entablórelación con Lord Byron. Byron era un personaje insólito de la aristocracialiberal inglesa y ya por entonces un poeta de fama. Acababa de ser padre de unaniña, de nombre Ada, fruto de su breve matrimonio con Annabella Milbanke.
Se dice que, en la noche de bodas en que presumiblemente Ada fue concebida,Byron despertó gritando "¡Gran Dios, seguro que estoy en losinfiernos!". Por su parte, Annabella clamaba haber desposado al mismodemonio; en el divorcio que seguiría a tan tempestuosa noche, acusó a su maridode crueldad y de locura. Byron comentaría después a un amigo: "Espero delos dioses hagan de Ada cualquier cosa menos poeta, es suficiente con que hayaun loco en la familia".
Byron abandonaría Inglaterra a los pocos meses del nacimiento de Ada y de suencuentro con Babbage, comenzando así un exilio que a la postre resultaríadefinitivo. En la corta y azarosa vida de viajero que le llevaría a diversospaíses europeos, entre ellos España, Byron alimentó un odio profundo yrecíproco por Annabella, una correspondencia respetuosa con Babbage, y unaintensa relación a distancia con su hija, a la que nunca olvidaría. Ada es unnombre común entre las heroínas de la obra poética de Byron.
La infancia de Ada estuvo profundamente influenciada por su madre, una mujerculta pero hipocondríaca y neurótica. En un ambiente denso y aislado, Adadesarrolló una intensa afición por las matemáticas, bajo la influencia de sumadre a la que, en los buenos tiempos, Byron había llamado princesa de losparalelogramos.
Rodeada de libros y de juguetes mecánicos, Ada transcurrió largos períodos desu niñez tendida en cama, por causa de enfermedades varias de diagnósticodudoso. Eran tiempos en que la medicina concebía la salud como equilibrio delos humores que circulan por el cuerpo; la terapia a base de sanguijuelas y lapresencia posesiva de Annabella conformaron la personalidad de Ada, entre lalanguidez enferma y el talento creador.
La adolescente Ada se sintió muy pronto fascinada por la ciencia, lo que lellevó a estudiarla, a idear, a investigar, a frecuentar sus ambientes; todoello en claro desafío a la moral de su época, poco dispuesta a encajar unavocación así en cuerpo de mujer.
Ada conoció a Babbage en 1833, con ocasión de una conferencia sobre la Máquina Analítica.La admiración mutua que se despertó en aquel encuentro sería el marco de unacolaboración estrecha y sincera. La correspondencia cruzada entre Babbage y Adaestá surtida de reflexiones científicas, de proyectos, de amistad, de disputasy de ternura.
Tímidamente, entre los resquicios de la burguesía victoriana, Ada luchó por elreconocimiento de su labor científica.
Uno de los resultados más significativos del esfuerzo de Ada tiene que ver conunas conferencias que dió Babbage en Italia, en 1840. Tomando como base esasconferencias, Menabrea, un ingeniero y general del ejército de Garibaldi quellegaría a primer ministro de Italia, escribió un trabajo sobre la Máquina Analítica.Ada tomó la iniciativa de traducir, complementar y anotar los textos deMenabrea; el resultado final, con apartados originales debidos a la propia Ada,tiene ahora un valor enorme porque sin él se sabría muy poco de la Máquina Analítica.Dada su calidad, el mismo Babbage propuso a Ada que realizara un artículo porsu cuenta, pero a las mujeres del siglo XIX no les era fácil publicar artículoscientíficos.
Hoy día se reconoce a Ada como autora de diversos conceptos concretosrelacionados con la programación de ordenadores, tarea que ella definía como"tejer patrones algebraicos de la misma manera que el telar teje flores yhojas".
Ada era pequeña, suave y de cabello oscuro. Sumatrimonio de 1835 con un aristócrata inglés le dió el título de Condesa deLovelace, pero no le dió paz. En los últimos tiempos de la vida de Ada sesucedieron las crisis nerviosas, las deudas y los escándalos, como la agitadarelación con John Crosse, un pendenciero corredor de apuestas.
Ada murió víctima del cáncer a la misma edad que su padre Byron, a los treinta yseis años; los restos de ambos yacen enterrados en la misma tumba.
Los únicos hombres a los que, en vísperas de la muerte, Ada quiso ver fueron sumarido John Crosse, y Babbage.
La historia de los ordenadores debe mucho a Babbage, pero también a Ada. Comohomenaje y recuerdo a la primera programadora de la historia, ADA es el nombreque se dio a uno de los más avanzados lenguajes de programación de ordenadores.Elegido como lenguaje estándard, con ADA se redactaron, en los años ochenta,los programas de los ordenadores del Departamento de Defensa de los EstadosUnidos. Así pues, ADA ha sido el idioma utilizado por los ordenadores másexpertos y temibles del mundo.
Hay un suceso contemporáneo de Ada, la mujer, que parece mejor relacionado conel idioma informático que lleva su nombre.
Durante el verano siguiente al nacimiento de Ada, su padre Lord Byron pasó unassemanas en Suiza, junto a sus amigos los Shelley. Uno de los temas de debate enaquel lugar fué la posibilidad de crear y fabricar criaturas con vida propia,de autómatas con poderes iguales o superiores a los humanos.

Pocos meses después de aquella famosa reunión, el aliento del padre de Ada y lapluma precoz de Mary Shelley daban lugar al primer libro sobre Frankenstein.
(Adaptación de un artículo publicado en El País el 5 de agosto de1986)

Universo y Flores

Decidi tomar estas dos variables, debido a que no solo son dos cosas muy distintas unas a otras, pero también nos muestran que en algun punto tienen un mismo origen por asi decirlo. Ya que sino hubiese universo, no habria sistemas, tampoco tendriamos planetas, y como si fuera poco ni siquiera habria seres vivos. Siempre hablando a groso modo, ya que no son las unicas variantes que uno debe ver a la hora de apreciar la creación.
Considerando lo antes expuesto podria decir que la otra conjunción entre dichas palabras, podria ser también su tiempo de destrucción por asi decirlo (ya que en el caso de una flor no alcanza a abrir que ya se esta muriendo). En el caso del universo podriamos decir que seria un periodo más amplio. debido a que el tiempo de este no se cuenta en año terrestres, sino en años luz.
 Creo que otra de las ideas a las cuales me aferre, fue la dicotomia entre lo que se encuentra en el ambiente terreste y lo desconocido. Es decir aquello intangible.
De este modo intento hacer un recorte lo más preciso entre dichos temas a causa de que es muy amplio y a la ves posee un vocabulario especifico (lo cual lleva a ser entendido solo en un ambito cientifico especifico)